Tiểu sử của các nghệ sĩ tiền điện tử: Trevor Jones, “Nghệ sĩ truyền thống” trong thế giới tiền điện tử

Tác giả: 0x13, Rhythm BlockBeats

Ai là nghệ sĩ nóng bỏng nhất trong thế giới nghệ thuật tiền điện tử năm 2020? Nếu bạn đang chú ý đến nghệ thuật tiền điện tử, cái tên này chắc chắn sẽ xuất hiện trong đầu bạn khi bạn nhìn thấy câu hỏi này: Trevor Jones.

Tại sao bạn lại nói như vậy? Trước tiên chúng ta hãy xem xét một tập hợp dữ liệu.

-Vào tháng 4 năm 2020, hai tác phẩm nghệ thuật mã hóa "The Bull" và "The Bear" đã được phát hành theo phong cách Được bán với giá 90ETH;

-Tháng 6 năm 2020, "Kiến trúc sư - Satoshi Nakamoto (Người sáng tạo - Satoshi Trung Quốc) " đã được bán với giá 27,5 ETH;

-Vào tháng 7 năm 2020, "Con bò của Picasso đã bán với giá $55.555,55;

-Tháng 10 năm 2020 "Genesis" được bán với giá 302,5 ETH;

-Vào tháng 11 năm 2020, "Will I Lie" "To You" đã được bán với giá 152 ETH; "EthBoy" đã được bán với giá 260ETH Được bán theo giá.

Đằng sau những tác phẩm nghệ thuật được bán với giá cao ngất trời vào năm 2020 này là cùng một người sáng tạo——Trevor Jones.

Nghệ sĩ thiên tài học thuật

 

Nhiều nghệ sĩ tiền điện tử chưa được tiếp xúc với nghệ thuật trước khi tham gia vào ngành công nghiệp blockchain hoặc thậm chí chưa được đào tạo về nghệ thuật. , một số người trong số họ đang tham gia vào lĩnh vực lập trình, một số làm tiếp thị và thậm chí cả cầu thủ bóng chày chuyên nghiệp. Sau khi tiếp xúc với công nghệ blockchain, họ bắt đầu dần dần thử sử dụng công nghệ blockchain để sáng tạo nghệ thuật và chuyển đổi thành nghệ sĩ chuyên nghiệp.

 

Nhưng Trevor Jones là một nghệ sĩ hàn lâm thực thụ.

 

Trevor Jones là một người Canada thích phiêu lưu, khởi hành vào năm 1996 và dành ba năm đi du lịch khắp bốn châu lục. , sau đó định cư ở Scotland, và sau đó bắt đầu học tại trường nghệ thuật. Anh tốt nghiệp loại xuất sắc tại Trường Nghệ thuật Leith ở Edinburgh năm 2003 và nhận bằng MFA của Đại học Edinburgh năm 2008.

 

Sau khi tốt nghiệp, anh chọn tham gia Art in Healthcare, một tổ chức cung cấp tác phẩm nghệ thuật cho người khuyết tật và nhằm mục đích sử dụng nghệ thuật để cải thiện sức khỏe thể chất và tinh thần của mọi người, Health Charity và được tuyển dụng làm giảng viên hội họa tại Trường Nghệ thuật Leith ở Edinburgh. Từ những ngày còn là sinh viên cho đến khi chính thức bước vào xã hội và bắt đầu đi làm, cuộc đời của Trevor Jones đều gắn liền với “nghệ thuật”.

Một canh bạc lớn: Bước vào không gian tiền điện tử

Năm 2016, Trevor Jones đã tổ chức một hội nghị có tựa đề "Tôi có nói dối bạn: Nghệ thuật chính trị và tuyên truyền không?" tại Hội trường diễn tập OOTB ở Edinburgh. " Nói dối bạn: Nghệ thuật chính trị và tuyên truyền?" triển lãm đã trở thành một bước ngoặt trong sự nghiệp nghệ thuật của ông.

Vào thời điểm đó, Trevor Jones đã tổ chức 8 cuộc triển lãm và có tên tuổi trong giới nghệ thuật. Tuy nhiên, giống như hầu hết các nghệ sĩ, ông vẫn không Không giàu. Trong triển lãm năm 2016, Trevor Jones trưng bày 10 bức chân dung của các nhà lãnh đạo thế giới, những bức tranh này được tạo ra bằng cách sử dụng sơn dầu và rác thải tìm thấy trên đường phố, đồng thời kết hợp với công nghệ AR để làm cho những tác phẩm này trở nên thú vị, mang tính thời sự, hung hãn và hấp dẫn hơn. Trước sự ngạc nhiên của Trevor Jones, giá trị của những tác phẩm này đã được một nhà sưu tập ghi nhận và mua hết chúng, cộng thêm một số tiền lớn vào tài khoản của Jones.

Sự "may mắn bất ngờ" này giúp Trevor Jones bình tĩnh lại và suy nghĩ về các tác phẩm của mình cũng như phương hướng cho cuộc triển lãm tiếp theo của mình Có chỗ để đầu tư và anh ấy cũng bắt đầu sử dụng thu nhập này để đầu tư, từ đó biết đến Bitcoin. Tuy nhiên, lúc đầu, Trevor Jones không thể hiểu ý nghĩa của "DYOR" và giao dịch "tiền điện tử đẹp mắt" của mình trên nền tảng giao dịch. Kết quả đầu tư có thể đoán trước được.

"Tôi bị ám ảnh và về cơ bản đã dành thời gian còn lại của năm để tìm hiểu về tiền điện tử. Kiến thức và đầu tư, vào thời điểm đó tôi về cơ bản cứ ba phút lại nhìn vào điện thoại của tôi."

Trevor Jones bắt đầu bình luận về điều này. Bị mê hoặc bởi hệ sinh thái điên rồ, anh ấy tin rằng lĩnh vực thú vị này có nhiều khả năng thay đổi thế giới và những câu chuyện tuyệt vời đang diễn ra mọi lúc, và Trevor Jones cũng sử dụng nó làm cốt lõi cho cuộc triển lãm tiếp theo của mình. Từ đó, anh bắt đầu tìm hiểu các phòng trưng bày thương mại và các nghệ sĩ khác bước vào không gian tiền điện tử, nhưng vào thời điểm đó, anh hầu như không tìm thấy dấu vết nào.

Việc chuẩn bị một cuộc triển lãm thường khiến một nghệ sĩ mất cả năm. Trevor Jones cũng đã dành cả năm 2018 Thời gian để chuẩn bị tiền điện tử - sáng tạo nghệ thuật theo chủ đề, giống như một canh bạc lớn đối với anh ấy. Vào thời điểm đó, không ai dám nói liệu chủ đề này có hấp dẫn công chúng hay không và liệu nó có giá trị thị trường hay không. Tuy nhiên, Trevor Jones vẫn kiên quyết đặt cược, may mắn thay, ông đã thắng cược và từ đó ông toàn tâm toàn ý cho việc sáng tạo nghệ thuật.

Tiên phong trong việc kết hợp công nghệ và nghệ thuật

Đây không phải là lần đầu tiên Trevor Jones kết hợp công nghệ tiên tiến nhất thời đại với nghệ thuật, điều này có thể liên quan nhiều đến xuất thân gia đình quê hương của anh.

Cha của Trevor Jones là một thợ cơ khí hạng nặng nên việc tiếp xúc thời thơ ấu của ông cũng đã mang đến cho Trevor Jones rất nhiều nghệ sĩ khác. Những đặc điểm hiếm có: tính thực dụng, logic mạnh mẽ và khả năng bẩm sinh với công nghệ. Mặc dù học ở trường đại học nghệ thuật và nghiên cứu nghệ thuật cảm nhận, Trevor Jones vẫn luôn suy ngẫm một cách hợp lý về tác phẩm của chính mình và của người khác.

"Tại sao một bức tranh có thể truyền cảm hứng mạnh mẽ cho con người, trong khi một số bức tranh lại khó đến mức người ta không muốn nhìn vào chúng nữa một cái nhìn Làm thế nào chúng ta có thể thu hút sự chú ý của khán giả hiệu quả hơn? Làm thế nào chúng ta có thể tạo ra một tác phẩm khiến mọi người phải dừng lại và xem?"

Ai đó đã thực hiện một nghiên cứu và kết quả cho thấy khi một người ghé thăm phòng trưng bày, anh ta nhìn vào mỗi bức tranh trung bình chỉ 17 giây.

Trevor Jones rất đau khổ vì điều này nên đã thử nhiều cách khác nhau để thu hút khán giả dành nhiều thời gian hơn để thưởng thức tác phẩm. công việc. . Năm 2010, Trevor Jones đã đặt một chiếc tai nghe bên cạnh mỗi bức tranh trong buổi triển lãm thương mại đầu tiên của mình, Synaesthesia. Âm nhạc phát trong tai nghe là nguồn cảm hứng cho mỗi bức tranh trừu tượng. Triển lãm này giống một “thí nghiệm xã hội” hơn, và kết quả của thử nghiệm này cho thấy thời lượng xem trung bình của mỗi tác phẩm qua MP3 và tai nghe đã tăng gấp ba lần, từ 17 giây lên 68 giây.

Năm 2012, Trevor Jones đã vẽ và trưng bày một số lượng lớn mã QR, được coi là rất có ý nghĩa tại Sử dụng công nghệ mới, khách truy cập có thể tìm hiểu thêm về tác phẩm bằng cách quét mã QR để vào trang web được xây dựng riêng cho tác phẩm. Một năm sau, Trevor Jones bị thu hút bởi công nghệ AR và bắt đầu sáng tạo nghệ thuật kỹ thuật số. Mặc dù nhiều người tin rằng điều này không thực sự kéo dài thời gian cho mọi người tham quan nghệ thuật thể chất mà chuyển sự chú ý của mọi người từ các tác phẩm thể chất sang thiết bị di động.

"Nhưng tôi nghĩ khán giả vẫn đang xem nghệ thuật, nhưng họ đang tham gia vào nghệ thuật theo một cách đa chiều hơn và Tìm hiểu về nghệ thuật , và tôi hy vọng điều này sẽ khuyến khích họ hiểu những tác phẩm nghệ thuật vật chất này ở mức độ sâu hơn."

Trong khi Trevor Jones The Chủ đề, kỹ thuật và phong cách tranh thường thay đổi trong khoảng một thập kỷ qua, nhưng có một đường lối chính xuyên suốt, đó là kết hợp công nghệ tiên tiến nhất của thời đại với sáng tạo nghệ thuật.

"Vẽ là ngôn ngữ trực quan và giống như học bất kỳ ngôn ngữ nào, cần có thời gian để phát triển và hoàn thiện." Trevor Jones tiếp tục tích hợp tất cả "nguyên liệu tươi", bao gồm AR, video, âm nhạc, hoạt hình và các yếu tố khác. Sự phát triển của Trevor Jones đã mang lại rất nhiều sự trợ giúp, nhưng điều này cũng khiến nghệ thuật trở thành một ngôn ngữ phức tạp hơn. Vì vậy, Trevor Jones vẫn đang học cách kết hợp các yếu tố này một cách hữu cơ để trộn và kết hợp thông tin một cách hiệu quả nhất, thay vì trở thành thứ gì đó có vẻ khó hiểu và phức tạp đối với mọi người.

"Những nghệ sĩ truyền thống" trong thế giới tiền điện tử

Mặc dù Trevor Jones thường kết hợp các yếu tố công nghệ tiên tiến vào tác phẩm của mình nhưng anh vẫn tự nhận mình là một "nghệ sĩ truyền thống".

"Tôi rất hào hứng với hình thức tranh, bố cục, kết cấu, màu sắc, đường nét, hình thức, tông màu, v.v. ”

Đối với một nghệ sĩ, cho dù anh ta đang sáng tạo nghệ thuật kỹ thuật số, nghệ thuật vật lý hay tích hợp cả hai, thì điều tối thượng là Điểm quan trọng là nâng cấp ngôn ngữ hình ảnh để truyền tải rõ ràng hơn thông điệp mà nghệ sĩ muốn thể hiện, vì vậy việc nghiên cứu “nghệ thuật truyền thống” xưa và nay là một quá trình tất yếu.

"Thành thật mà nói, tôi nghĩ việc tách nghệ thuật truyền thống khỏi nghệ thuật kỹ thuật số là không cần thiết và nó có thể cản trở sự phát triển của nghệ thuật mật mã."

Quả thực, các tổ chức nghệ thuật thường không thích tiếp nhận những cái mới, có lẽ vì kiêu căng, có lẽ vì nhiều chủ nghĩa gia đình trị khác nhau. Tóm lại, tiền điện tử nghệ thuật Là một sản phẩm mới trong lĩnh vực nghệ thuật, bạn rất có thể bị các tổ chức nghệ thuật từ chối. Do đó, từ góc độ lâu dài, việc phân biệt hai điều này, vạch ra ranh giới rõ ràng giữa hai điều này và hướng sự chú ý của mọi người đến sự khác biệt giữa hai điều này có thể có hại. Vì vậy, Trevor Jones tin rằng tốt hơn hết là nên đưa nghệ thuật tiền điện tử vào một góc nhỏ của phòng trưng bày lớn và từ từ xóa bỏ khoảng cách giữa hai bên. . Nghệ thuật tiền điện tử và nghệ thuật truyền thống nên học hỏi điểm mạnh của nhau và cùng tiến bộ.

Cầu nối giữa hai thế giới nghệ thuật

Trevor Jones quyết định trở thành nghệ sĩ khi mới ba mươi tuổi. Khi đó, ông đang bị trầm cảm, đứng trước ngã ba đường của cuộc đời, Trevor Jones đang tìm kiếm ý nghĩa cuộc sống và hướng đi cho cuộc đời mình.

"Câu chuyện này bây giờ nghe có vẻ sáo rỗng, nhưng nghệ thuật thực sự là một lý do quan trọng giúp tôi có thể thoát khỏi trầm cảm. Tôi dấn thân vào nghệ thuật Sau khi rời bỏ ngành, tôi chưa bao giờ chán nản nữa."

Có thể nói nghệ thuật đã mang lại cho tôi Trevor Jones một cuộc sống mới thú vị hơn, một cuộc sống tuyệt vời nên anh quyết tâm luôn phấn đấu vì nghệ thuật.

Về sự khác biệt giữa nghệ thuật truyền thống và nghệ thuật mật mã, Trevor Jones cho biết ông hy vọng sẽ trở thành cầu nối giữa hai nghệ thuật thế giới. Anh hy vọng trong tương lai, nghệ thuật tiền điện tử sẽ được nhiều người công nhận hơn, dù chặng đường còn rất dài nhưng anh cũng đang nỗ lực tạo ra những tác phẩm nghệ thuật tốt hơn để thu hẹp khoảng cách này.

Bài viết tham khảo:

"Nghệ sĩ nổi bật—Trevor Jones"

"trevorjonesart.com -TUYÊN BỐ CỦA NGHỆ SĨ》

Chào mừng bạn tham gia cộng đồng chính thức của BlockBeats:

Nhóm Telegram đăng ký: https://t.me/theblockbeats

Nhóm Telegram thảo luận: https://t.me/BlockBeats_App

Tài khoản Twitter chính thức: https://twitter.com/BlockBeatsAsia