Tiêu đề gốc: "Các nghệ sĩ mã hóa Trung Quốc sử dụng công nghệ để nâng tầm nghệ thuật và đưa văn hóa phương Đông "ra khỏi vòng tròn""
Tác giả gốc: Hedy
Tác phẩm NFT của nghệ sĩ kỹ thuật số Beeple "Every Day: The First 5.000 Days" được bán với giá cao ngất ngưởng 450 triệu, thả một quả bom nguyên tử xuống thế giới nghệ thuật. Do các tác phẩm nghệ thuật mã hóa thường được bán với giá cao ngất ngưởng nên các cuộc thảo luận trong nước xung quanh nghệ thuật mã hóa đã trở nên sôi nổi. Một số triển lãm trực tuyến và ngoại tuyến về nghệ thuật NFT đã được tổ chức. con đường phát triển của nghệ thuật
Crypto-art được hỗ trợ bởi công nghệ blockchain và quyền đối với tác phẩm nghệ thuật được xác nhận hoặc lưu trữ trong một nền tảng phi tập trung Trên blockchain, nó thực sự thuộc sở hữu của chủ sở hữu và các nghệ sĩ có thể phát hành nó mà không bị hạn chế bởi bên thứ ba hoặc người trung gian; bất kỳ ai cũng có thể giao dịch, chuyển nhượng hoặc thậm chí tiêu hủy nó. Các phương tiện nghệ thuật trong không gian nghệ thuật tiền điện tử không ngừng xuất hiện và các loại hình nghệ thuật ngày càng rộng hơn. Ngoài hình ảnh, chúng còn có thể là hoạt hình, video và tác phẩm nghệ thuật có thể lập trình. Giá trị của tác phẩm nghệ thuật phụ thuộc vào sở thích của người dùng và giá giao dịch tự do trên thị trường giao dịch mở.
Một số nhà phê bình cho rằng NFT mở ra một kỷ nguyên mới và phong trào nghệ thuật tiền điện tử là quan trọng nhất trong thiên niên kỷ thứ hai. cuộc cách mạng nghệ thuật. Trong suốt lịch sử nghệ thuật thế giới, sự phát triển của nó được thực hiện theo những thay đổi.Thời kỳ Phục hưng đi theo chủ nghĩa tự nhiên và quan điểm của nó, đó là một cuộc cách mạng chống lại sự trừu tượng và cách điệu của Gothic, Chủ nghĩa lập thể của Picasso và Chủ nghĩa dã thú của Matisse. và dùng đồ vật làm sẵn này để hỏi công chúng "nghệ thuật là gì?"
Nghệ thuật NFT không phải là một loại hình nghệ thuật mới, về cơ bản nó là nghệ thuật kỹ thuật số. Nghệ thuật kỹ thuật số đã xuất hiện và phát triển mạnh mẽ vào những năm 1980. Khi phát triển, nó tiếp tục phá bỏ truyền thống và mở rộng ranh giới cũng như khái niệm về nghệ thuật. Tuy nhiên, sự xuất hiện của nghệ thuật mã hóa NFT là sự trao quyền cho nghệ thuật bằng công nghệ và ranh giới giữa nghệ thuật và công nghệ đã hoàn toàn bị phá vỡ. Là một ca khúc mới nên NFT đã thu hút được rất nhiều nghệ sĩ tham gia. Một số nghệ sĩ mã hóa trong nước kết hợp văn hóa phương Đông vào tác phẩm của họ, sử dụng công nghệ để nâng tầm nghệ thuật và tạo ra nghệ thuật NFT đáp ứng thị hiếu văn hóa Trung Quốc, chẳng hạn như Song Ting, Lin Kunhao, Ma Rui và những người khác.

Song Ting , "Sự nhập thể"
Tác phẩm NFT của Song Ting "Peony Pavilion Rêve with Butterfly and Flowers - Information Technology Penetrates Me" đã được bán đấu giá tại Guardian vào ngày 14 tháng 5 dưới hình thức đấu giá trực tuyến. Trước đây, tác phẩm của Song Ting đã được bán với giá 119 ETH trên nền tảng mã hóa CryptoArt.Ai. Song Ting có nhiều danh tính như nghệ sĩ mã hóa, nhà văn khoa học viễn tưởng, người chơi cờ thể thao nguồn mở và nhà nữ quyền. Các tác phẩm của cô theo đuổi sự tích hợp giữa công nghệ và văn hóa, vật chất và tâm linh, truyền tải niềm tin tôn giáo khác với tình cảm tôn giáo truyền thống mà thể hiện triết lý nhập thể.
"The Incarnation" (sắp đặt video hợp tác AI-Human và NFT) là tác phẩm yêu thích của Song Ting. Cô sử dụng mô hình được tạo ra bởi mạng lưới thần kinh sinh sản đối nghịch làm nền tảng máu thịt và sử dụng mô hình vẽ tay của Trợ lý Bồ Tát từ Hang 45 của Hang động Mogao làm da. Tác phẩm thể hiện rằng trong thời kỳ hỗn loạn, Chúa không ẩn mình trên đỉnh núi thánh, mà Chúa thật ẩn mình trong nước mắt của những người dân đau khổ, giờ đây chúng ta đã đặt công nghệ thông tin lên ngôi. Tác phẩm “Skin Color Tower of Babel” (tranh hợp tác AI-Human và NFT) là sự khám phá và suy ngẫm của nghệ sĩ về việc liệu thuật toán có thể vượt qua định kiến và giúp xây dựng Tháp Babel đa văn hóa hay không.

Sự vĩ đại Vũ trụ Từ bi (Lin Kunhao), hiện là một trong những nghệ sĩ kỹ thuật số có ảnh hưởng nhất ở Trung Quốc. Triển lãm "Như thể tương lai" được tổ chức tại Thượng Hải vào cuối năm 2020 đã kết nối song song 100 tác phẩm điêu khắc sinh học đã vỡ mộng và được định hình lại, đồng thời sử dụng các thuật toán để mô phỏng hệ tư tưởng siêu trí tuệ lan tỏa và tập trung của không gian mạng để phát triển một mô phỏng. việc xếp chồng các đồ vật là vô cùng sốc. Công việc của ông khám phá các yếu tố cơ học của thế giới ảo và cách kết hợp logic kỹ thuật số của chúng với những cân nhắc mang tính triết học.
Kể từ năm 2015, Lin Kunhao tiếp tục sáng tạo loạt phim "Đức Phật tương lai" sử dụng yếu tố 3D và khoa học viễn tưởng. Theo quan điểm của ông, công nghệ 3D có thể tạo ra toàn bộ thế giới và vũ trụ, và công nghệ có thể là kênh để con người tiếp cận với Chúa. Các bức tượng Phật ngày càng trở nên tinh tế hơn, với nhiều động mạch cơ giới hóa, kết cấu lưới và ống đan xen nhau, mang lại cảm giác tương lai và khoa học viễn tưởng hơn. Năm 2018, anh bắt đầu khám phá sinh học và thuật toán, loạt côn trùng và chuỗi dự án ảo của anh kết hợp các thuật toán để đạt được trạng thái "công nghệ-thần-người" hoặc "người sáng tạo". Anh ấy cũng sử dụng các hình ảnh mạng lưới thần kinh đối nghịch tổng quát và tạo văn bản theo thuật toán "Dự án gen văn bản" . Ông tin rằng bản thân con người là một "thuật toán", ông sử dụng các thuật toán công nghệ để chống lại các thuật toán của con người, cho phép con người mở rộng cuộc sống hạn chế của mình.

Ma Rui, "Núi gió và mây"
Bốn tác phẩm NFT của Ma Rui "Núi mây và mây" “Công viên trung tâm đỏ của Tử Cấm Thành”, “Cuộc chiến giữa thiên thần và Jacob” và “Hành tinh xanh” đã được phát hành trên nền tảng đấu giá và phát hành NFT phi tập trung CROSS và hiện đang được trưng bày trong triển lãm trực tuyến Phòng trưng bày HNFT hội trường (https://www .nftgallery.zone/list.html?gid=1&img=1.jpg). Ma Rui có nhiều danh tính như nghệ sĩ và nhà thiết kế tiền điện tử, anh ấy đã hợp tác thương hiệu với nhiều thương hiệu, chẳng hạn như đồng quảng cáo nhà thiết kế xuyên biên giới 7 series mới của BMW, đồng thiết kế điện thoại di động VERTU, đồng thương hiệu máy tính DELL xuyên biên giới và đồng thương hiệu văn hóa cung điện Tử Cấm Thành.
Ma Ruiyin đã học thư pháp, hội họa tỉ mỉ, chạm khắc ngọc bích, v.v. từ khi còn nhỏ , đồng thời có hiểu biết sâu sắc về văn hóa truyền thống Trung Quốc, nghiên cứu khá kỹ lưỡng. Các tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số của ông cũng bắt nguồn từ nền văn hóa phương Đông hàng ngàn năm, thông qua sự tích hợp giữa nghệ thuật và công nghệ, chúng khơi dậy tư duy triết học của con người về nền văn minh phương Đông. Hình thức sáng tạo của tác phẩm kết hợp giữa nghệ thuật truyền thống Trung Quốc, siêu phẳng, nghệ thuật đại chúng và các phong cách khác, đồng thời bổ sung thêm phong cách cyberpunk, mang hơi hướng tương lai.
Tác phẩm “Phong cách Vân Sơn” lấy chủ đề là các chiến binh đất nung và ngựa. Màu sắc trên các chiến binh và ngựa đất nung đã phai màu sau hàng nghìn năm phong hóa, người nghệ sĩ đã vẽ các chiến binh và ngựa đất nung bằng những màu sắc thời thượng, tạo cảm giác du hành thời gian. Về mặt không gian, các chiến binh đất nung và ngựa vừa là chiến binh vừa giống như đất và núi, con người và đất hòa nhập làm một, trở thành biểu tượng và sự công nhận IP bản sắc của họ. Những ngọn núi trong tranh giống với những ngọn núi trong tranh Trung Quốc và cũng là những ngọn núi được tái hiện. Người nghệ sĩ thấm đẫm cảnh quan thiên nhiên bằng những dấu vết nhân tạo để thể hiện sự biến đổi của thiên nhiên bởi con người trên thế giới này. Quả bóng ở phía dưới bức tranh có thể được coi là một hành tinh, có lẽ là nơi con người sẽ sinh sống trong tương lai. Nghệ sĩ đặt các chiến binh và ngựa đất nung giữa thế giới hiện tại và tương lai, khiến người xem liên tưởng đến sự kế thừa của nền văn minh Trung Quốc.
Lu Rongzhi đã đề xuất trong "Trò chơi mới của người quản lý trong kỷ nguyên mới trong làn sóng NFT" rằng với niềm đam mê giao dịch nghệ thuật NFT với mức giá cao ngất ngưởng, "chúng tôi mong chờ một kỷ nguyên mới phù hợp phù hợp với điều kiện quốc gia của Trung Quốc và phù hợp với thị hiếu văn hóa Trung Quốc", một hệ thống thương mại dành cho công chúng ở Trung Quốc, nơi mọi người đều có thể trở thành người yêu và sở hữu nghệ thuật... Tạo và phát triển đổi mới công nghệ của riêng Trung Quốc, kết hợp nó với xu hướng quốc gia của chính Trung Quốc thẩm mỹ và phát triển nền văn hóa đại chúng mà "Nhân dân tệ kỹ thuật số" mang đến cho người dân. Sự bùng nổ kinh tế đã hỗ trợ các tài năng sáng tạo trên khắp Trung Quốc, hình thành nên một phong trào Phục hưng Trung Quốc thực sự." Các nghệ sĩ như Song Ting, Lin Kunhao và Ma Rui là những người hoạt động trong lĩnh vực này.
Bài viết này được gửi đi và không thể hiện quan điểm của Rhythm BlockBeats
Chào mừng bạn tham gia cộng đồng chính thức của BlockBeats:
Nhóm Telegram đăng ký: https://t.me/theblockbeats
Nhóm Telegram thảo luận: https://t.me/BlockBeats_App
Tài khoản Twitter chính thức: https://twitter.com/BlockBeatsAsia