Tiêu đề gốc: "'Beeple Mania': Cách Mike Winkelmann kiếm hàng triệu pixel bằng cách bán pixel"
Tác giả gốc: Mickey Rapkin
Trình biên dịch: 0x13, BlockBeats nhịp nhàng
Beeple là một nghệ sĩ.
Các tác phẩm nghệ thuật của anh được tạo ra bằng máy tính. Các pixel nhỏ kết hợp với nhau để tạo thành những bức vẽ kỳ quái, Hài hước, đáng sợ và thậm chí kỳ cục . Anh ấy pha trộn văn hóa đại chúng, công nghệ và nỗi bất an hậu tận thế thành những phép ẩn dụ sắc bén về thực tế của chúng ta.
Gần đây nhất, ông miêu tả Donald Trump đeo mặt nạ da và vũ nữ thoát y trong bộ quần áo vẽ tranh, kèm theo hình ảnh đánh đập virus Corona bằng roi. Bức tranh này được đặt tên là "Trump cai trị virus Corona".
Vào ngày Jeff Bezos tuyên bố sẽ từ chức Giám đốc điều hành Amazon, Beeple đã tưởng tượng ông là một người khổng lồ, cực kỳ được ông đặt tên bức tranh "Giải phóng Bezos" với một con bạch tuộc đầy đe dọa nổi lên từ đại dương và một chiếc trực thăng quân sự bay lượn trên đầu ông.
Beeple có 1,8 triệu người theo dõi trên Instagram. Tác phẩm của anh đã được trưng bày tại hai buổi diễn giữa hiệp Super Bowl và tại buổi hòa nhạc của Justin Bieber, nhưng anh chưa bao giờ có được chỗ đứng trong giới nghệ thuật truyền thống.
Tuy nhiên, vào tháng 12, tác phẩm nghệ thuật của ông lần đầu tiên được bán đấu giá trên quy mô lớn, chỉ diễn ra trong một ngày cuối tuần. Khối lượng giao dịch đạt 3,5 triệu USD.

Beeple《On the Chain》
Số tiền thuộc về một người đàn ông tên Mike Winkelman, 39 tuổi, ông bố của hai đứa con, chồng của một giáo viên và cư dân ở ngoại ô Charleston, Nam Carolina. Lái chiếc "Toyota Corolla chết tiệt".
Bạn thấy đấy, Beeple là Mike Winkelmann và Mike Winkelmann là Beeple. Và trong thế giới kỳ lạ của thời trang cao cấp, mỹ thuật và tiền điện tử, hiếm có câu chuyện nào kỳ lạ hơn thế này.
Kỳ vọng về phiên đấu giá tháng 12 của Beeple cao đến mức nực cười. Chiều thứ Bảy hôm đó, Winkelmann và vợ ông, Jean, đến xem cuộc đấu giá ở sân nhà anh trai ông. Winkelmann trông giống như "Bill Gates bé nhỏ" mặc quần áo của Steve Kornacki và nói giọng Wisconsin (lưu ý nhịp: Steve Kornacki là một nhà báo, tác giả và người dẫn chương trình truyền hình chính thức của Mỹ). Chẳng bao lâu, anh trai anh, một cựu kỹ sư điện của Boeing, đang viết nguệch ngoạc những con số bán hàng trên bảng trắng trong khi bọn trẻ chạy quanh lò sưởi, say mê với một trong những tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số của Beeple cứ nửa giờ một lần.
Jen không thể tin vào mắt mình.

Beeple "Born to Silver"
Bản thân người nghệ sĩ cũng phấn khích đến mức không thể đọc tiếp. Thời gian được dành để tweet những bức ảnh về các tác phẩm sắp ra mắt và trả lời câu hỏi từ những người mua tiềm năng. Một lần, anh nhận được tin nhắn từ Sean Lennon, con trai John Lennon, thành viên nhóm Beatles, viết: "Hôm nay thật điên rồ. Tôi không thể làm gì khác ngoài việc nhìn những thứ tuyệt vời mà Beeple tạo ra". , cơn sốt Beeple chết tiệt này."
Vào ngày hôm đó, 10 tác phẩm đã được bán và 11 tác phẩm khác đã được bán vào Chủ nhật, bao gồm cả phần cuối điên rồ đó. Chỉ còn chưa đầy một giây nữa là cuộc đấu giá kết thúc, một mức giá gây sốc đã được đưa ra. Thứ mà Beeple mệnh danh là “bộ sưu tập hoàn chỉnh” được bán với giá 777.777 USD.
Khi mọi người nghe thấy điều này, họ sẽ nghĩ: Đây có phải là thế giới mà tôi biết không? điều này có bình thường không? Tại sao tôi dường như bị ngắt kết nối với thế giới này?
Và điều này xảy ra vì nghệ sĩ là Beeple?

Beeple《Blockchain》
Đợi đã, bạn có thể cho tôi biết những nhà sưu tập này đang mua gì không? Tại sao mọi người lại trả 770.000 USD cho một tệp MP4? Tôi không thể xem nội dung này miễn phí trên Instagram phải không?
Về mặt lý thuyết thì đúng vậy. Nhưng thế giới nghệ thuật tiền điện tử sử dụng công nghệ blockchain để xác minh rằng tác phẩm nghệ thuật là xác thực và độc đáo. Để hiểu làm thế nào mà tác phẩm nghệ thuật đó lại được bán với giá đủ mua một căn hộ ở Brooklyn, chúng ta cần hiểu ngắn gọn về một thứ gọi là “token không thể thay thế (NFT)”. Bạn có thể hiểu đơn giản là một loại hàng hóa kỹ thuật số có thể được giao dịch trong một loại mạng mới và Nifty Gateway, đơn vị tổ chức đấu giá Beeple, là một trong những nền tảng giao dịch.
Nifty Gateway được thành lập vào năm 2018 bởi Duncan Cock Foster, 26 tuổi và người anh song sinh Griffin. Được tạo ra vào năm đó. Khi được hỏi NFT có gì đặc biệt, Griffin đã sử dụng phép ẩn dụ này: “Hãy tưởng tượng rằng sau khi bạn mua một đôi giày thể thao AJ đắt tiền, ngay cả khi Nike phá sản, đôi giày thể thao của bạn cũng sẽ không phải là của bạn. Biến mất khỏi tủ giày; vậy thì tại sao lại không thể.” bạn sở hữu tài sản trong trò chơi, chẳng hạn như giao diện nhân vật, sau khi công ty trò chơi phá sản?”
Bằng cách này, Các nền tảng giao dịch Nifty Gateway và NFT như MakersPlace và SuperRare chọn chuyển các tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số do người dùng sở hữu vào NFT và lưu trữ chúng trong ví được quản lý. Người dùng có thể đăng nhập miễn là họ có quyền truy cập vào Internet và xem ai sở hữu tác phẩm đó.
Nifty Gateway đã được thay thế vào cuối năm 2019 bởi một cặp song sinh khác nổi tiếng hơn, Tyler Winklevoss và Cameron Wink Được Levos mua lại, cặp song sinh này là tuyệt nhất được biết đến với cái tên Mark Zuckerberg vì đã đánh cắp ý tưởng của họ và thành lập Facebook. Anh em nhà Winklevoss đã đưa không gian tiền điện tử đến một vị trí trên Chỉ số tỷ phú Bloomberg và họ lạc quan về NFT. Họ tin rằng việc sưu tập tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số không khác gì sưu tầm những tấm thẻ bóng chày quý hiếm, giá trị của một món đồ sẽ được phản ánh qua giá thị trường.

Beeple "Duy trì Kanye"
Họ nghĩ, liệu họ có thể treo một tác phẩm nghệ thuật lên tường không? không quan trọng. "Vật lý là một lỗ hổng, không phải là một tính năng." Taylor nói: "Trước khi bạn sử dụng blockchain, không có sự khan hiếm của 1 và 0."
Nói cách khác, bất kỳ ai cũng có thể xem các tác phẩm của Beeple trên Instagram, nhưng chuỗi khối mang lại giá trị cho bộ sưu tập tác phẩm này.
Mục đích của anh em nhà Foster tạo ra Nifty Gateway là đưa NFT trở thành xu hướng phổ biến, nhưng các giao dịch NFT luôn rất khó khăn. phức tạp Hầu hết các nền tảng giao dịch đều yêu cầu người dùng phải có ví Ethereum. Đối với cuộc đấu giá vào tháng 12 của Beeple, ban đầu họ dự kiến doanh thu chỉ là 500.000 USD, nhưng mọi thứ bắt đầu trở nên thú vị hơn khi cuộc đấu giá thực sự bán được nhiều hơn thế.
Duncan Cock Foster đã theo dõi tiến trình đấu giá từ căn hộ của mình ở Khu Phố Tàu ở New York. Anh ấy bị sốc, không chỉ bởi số lượng bán hàng, mà là mức độ ảnh hưởng của cuộc đấu giá đối với không gian tiền điện tử. Ông nói: "Tất cả chúng ta đều cảm thấy rằng mình đang chứng kiến một phần lịch sử vĩ đại". "Khi mọi người nhìn lại điều này trong tương lai, họ sẽ nói: 'Tôi thực sự đã bỏ lỡ điều này.'"

Mike Winkelmann, hay còn gọi là Beeple
Cũng có khả năng NFT sẽ trở thành tiếp theo "Beanie Babies" (Nốt nhịp điệu: Beanie Babies là một món đồ chơi sang trọng đã gây ra cơn sốt sưu tập ở Châu Âu và Hoa Kỳ vào năm 1996. Mặc dù Warner Publicity sở hữu bản quyền và bằng sáng chế của mình, nhưng nó không thể ngăn chặn vô số phiên bản nhái của Beanie Babies bị tung ra thị trường. Sự ra đời của Beanie Baby.). Vẫn còn quá sớm để nói điều này. Dan Kelly của trang web dữ liệu NFT NonFungible.com đã theo dõi doanh số bán hàng của NFT. Ông ước tính rằng doanh số bán của thị trường nghệ thuật mã hóa vượt quá 20 triệu đô la Mỹ. Đây không phải là một con số lớn, nhưng bạn Hãy hiểu rằng phần lớn các giao dịch này đã diễn ra trong 12 tháng qua.
Hackatao, một bộ đôi nghệ sĩ được thành lập tại Milan vào năm 2007, đã kiếm được 250.000 đô la vào năm ngoái khi bán NFT nghệ thuật tiền điện tử trên SuperRare; Vào tháng 10 Năm 2020, Christie's bán đấu giá một bức tranh vật lý của họa sĩ Robert Alice. Bức tranh vật lý này cũng đi kèm với phiên bản NFT. Đây là bước đột phá đầu tiên của Christie vào lĩnh vực mã hóa. Christie's đưa ra giá giao dịch dự kiến cho tác phẩm này. Nó là 12.000 USD, nhưng là giá cuối cùng số tiền giao dịch lên tới 130.000 USD. Ngoài ra, sau cuộc đấu giá kỷ lục của Beeple vào tháng 12, nghệ sĩ Pak đã hợp tác với Trevor Jones và tổng doanh thu các tác phẩm của anh đạt mức cao 1,3 triệu đô la Mỹ, điều này cũng khiến một nhà đấu giá nổi tiếng thế giới khác là Sotheby's phải tweet gửi Pak. Tôi rất quan tâm đến các tác phẩm.
Về vấn đề này, Cameron Winklevoss nói: "Giống như Barnes & Noble nói với bạn rằng "Chúng tôi nghĩ cuốn sách của bạn sẽ là một hit, bạn có muốn nói chuyện với chúng tôi không?" (Ghi chú nhịp điệu: Barnes & Noble là chuỗi cửa hàng sách bán lẻ lớn nhất ở Hoa Kỳ.)

Beeple "Người sáng tạo"
Vài tuần sau cuộc đấu giá lập kỷ lục, Beeple đã gọi FaceTime cho tôi từ văn phòng tại nhà của anh ấy ở ngoại ô Charleston. Sau khi trò chuyện, anh ấy đã chuyển đi ở đó vào năm 2017 để thoát khỏi mùa đông lạnh giá ở vùng Trung Tây nước Mỹ. Mặc chiếc áo len giả cổ có khóa kéo màu be, anh ngồi trong căn phòng trải thảm màu be.
Không có tác phẩm nghệ thuật nào treo trên tường phòng Beeple. Phía sau anh ta, bạn có thể thấy hai chiếc tivi 65 inch đặt cạnh nhau, một chiếc đang phát CNN và chiếc còn lại là Fox News.
"Tôi không bao giờ thay đổi kênh và tôi luôn tắt tiếng", Beeple, người gọi TV là "Cửa sổ chung" cho biết với thế giới bên ngoài."
Phòng của Beeple rộng và thông gió tốt. Bạn thậm chí có thể nhìn thấy những cây cọ bên ngoài cửa sổ, và môi trường này cũng mang lại Cơ sở vật chất của anh ấy đã gây ra một số rắc rối. Sợi cáp chạy từ màn hình máy tính của anh qua một cái lỗ cực kỳ nguy hiểm trên tường đến phòng tắm liền kề. Do máy tính của anh tỏa ra nhiều nhiệt khi dựng hình ảnh động 3D đến mức anh phải đặt chúng trên bệ gỗ phía trên bồn tắm nên anh cũng tạm lắp đặt một chiếc máy tính công nghiệp phía trên bồn rửa nối với lỗ thông hơi trên gác mái và thiết bị điều hòa không khí.
Hàng xóm của anh ấy không biết anh ấy làm gì nhưng anh ấy nói: “Nó khá tốt.”
Hàng xóm của anh ấy không biết anh ấy làm gì. p>
Vào cuối năm ngoái, Boston Dynamics đã phát hành một video về robot nhảy múa, video này đã trở nên cực kỳ phổ biến trên Internet. (Lưu ý nhịp điệu: Boston Dynamics là một công ty thiết kế robot và kỹ thuật của Mỹ được thành lập vào năm 1992 và là công ty con thuộc sở hữu hoàn toàn của Tập đoàn SoftBank của Nhật Bản.) Beeple đã tạo lại video này và ném robot quay tròn và nhảy múa vào một câu lạc bộ thoát y ảo nơi những khách hàng quen thực sự cho họ một ngón tay cái lên.
Tác phẩm khác của Beeple vào tháng 2 năm ngoái, nhân vật chính là chú chuột Mickey đang bú sữa, bức tranh này được đặt theo tên ông cho Disney+ .

Beeple "Disney+"
Scott Glassgold là nhà sản xuất phim có trụ sở tại Los Angeles, ông đã tham gia vào chương trình sản xuất "Game of Thrones" năm 2018 và phim khoa học viễn tưởng "The Exploration". Anh ấy hiện đang làm việc với công ty sản xuất (Moonlight) của Janelle Monáe trong một loạt phim mới lấy cảm hứng từ tác phẩm của Beeple (sẽ do nhà biên kịch Philippe Glatt của Love, Death & Robots của Netflix điều hành sản xuất). Ông ngạc nhiên trước sự tách biệt hoàn toàn giữa nghệ thuật của Beeple và con người Winckelmann. Khi Winkelmann đến Los Angeles, họ thường đến một quán ăn ở Koreatown để ăn bánh mì kẹp thịt, một trải nghiệm mà Glassgold đã phải có trong bộ phim "Fight Club".
"Bạn ngồi xuống và nói, 'Tôi đang ăn trưa với Ed Norton.' Chúng tôi đang nói về gia đình và gia đình của mình. những điều nhỏ nhặt," anh ấy nói. "Sau đó, bạn trở về nhà và nhìn thấy tác phẩm nghệ thuật mà anh ấy dán trên xe, bạn cảm thấy kỳ lạ và bạn tự hỏi mình, 'Đây có phải là cùng một người không? ?', đây là Tyler Durden hay Ed Norton?” (Tyler Durden là nhân vật do Ed Norton thủ vai.)
Winkelmann lớn lên ở North Fondlach, Wisconsin. Đây là một thị trấn nhỏ chỉ có 5.000 dân nằm cách Milwaukee một giờ lái xe. Cha anh là kỹ sư điện và mẹ anh làm việc tại một trung tâm người cao tuổi ở địa phương. Winkelman tốt nghiệp Đại học Purdue năm 2003 với bằng khoa học máy tính nhưng không được đào tạo chính quy về nghệ thuật. Ông chọn cái tên Beeple vì một món đồ chơi từ những năm 1980 với chiếc mũi phát sáng bằng ánh sáng và âm thanh, có một số mối liên hệ với nghệ thuật thời kỳ đầu của ông.
Sau một thời gian ngắn làm nghề thiết kế trang web công ty, Winkelmann nghe nói về một nghệ sĩ ở Anh, người vẽ phác thảo mỗi ngày, và điều này cũng khiến mọi người chú ý đến anh. Vì vậy Winkelmann bắt đầu làm điều tương tự nhưng sử dụng Cinema 4D để tạo hoạt ảnh cho nó. Ông gọi nó là "Everydays" và bộ sưu tập ra mắt vào ngày 1 tháng 5 năm 2007, và trong những năm kể từ đó đã phát triển từ một khối lập phương khiêm tốn thành những tầm nhìn đen tối ngớ ngẩn về tương lai. Ngoài những tác phẩm như trí tuệ nhân tạo sinh ra con người của Michael Jackson, tác phẩm nghệ thuật của ông còn phát triển thành những lời chỉ trích gay gắt đối với chính phủ và mạng xã hội (bao gồm cả thây ma Mark Zuckerberg). Anh ấy nói rằng anh ấy không dành nhiều thời gian để kiểm tra tinh thần của mình. "Đúng vậy, trong tác phẩm của tôi có những yếu tố kỳ lạ và kỳ lạ. Tôi không biết làm thế nào mà những hồn ma này lại lọt vào não tôi."

Beeple《B.20》
  ;
Winkelmann cuối cùng đã chọn làm người làm việc tự do, cung cấp hoạt động sáng tạo nghệ thuật cho một số công ty, bao gồm MV ca nhạc và Super Bowl. Nói theo cách riêng của mình, ông cũng đã thực hiện một số công việc “tồi tệ” cho Apple và một số công việc “thực sự ngọt ngào” cho SpaceX của Elon Musk, mặc dù ông sẽ không tiết lộ thêm do các thỏa thuận bảo mật.
Nhưng anh vẫn nhất quyết "Hằng ngày", đã 13 năm rồi, anh vẫn kiên trì, mỗi ngày đều là tất cả được cập nhật, kể cả ngày anh chuyển đi, ngày anh kết hôn và thậm chí cả ngày hai đứa con của anh chào đời.
Hình ảnh tuyệt đẹp về tác phẩm của Beeple đã thu hút khán giả trực tuyến từ mọi tầng lớp xã hội. Năm 2018, anh nhận được tin nhắn riêng từ Franco Bonanno của Louis Vuitton, người đã chia sẻ tác phẩm với sếp của mình, giám đốc nghệ thuật Nicolas Ghesquière (người mà Vogue gọi là “tác phẩm của thế hệ”), Trưởng nhóm thiết kế). Winkelmann biết rất ít về thời trang đến nỗi lúc đầu ông nghĩ: “Liệu Louis Vuitton còn sống không?” Sau đó, ông ngạc nhiên khi lần đầu tiên phát hiện ra rằng mặc dù Louis Vuitton đã qua đời vào năm 1892 nhưng vị giám đốc nghệ thuật 160 tuổi này của một biểu tượng đã ngôi nhà sang trọng có lịch sử lâu đời đang trò chuyện với anh.
Louis Vuitton hy vọng sẽ in một số tác phẩm nghệ thuật của Winckelmann thành một bộ sưu tập thời trang, sẽ được ra mắt tại Louis Vuitton. Trình diễn thời trang tại Cung điện nổi. (“Tôi ngay lập tức bị thu hút bởi những sáng tạo tương lai của Beeple,” Ghesquière nói. “Tác phẩm của anh ấy tạo được tiếng vang mạnh mẽ với thế giới ngày nay.” Sau đó, anh hợp tác với Beeple để thiết kế cho một số cửa hàng LV trên khắp thế giới. (Giới thiệu kỹ thuật số.) Louis Vuitton đã có đã trả tiền cho Winkelmann, nhưng phải đến khi ngồi ở bảo tàng Louvre và xem buổi biểu diễn, ông mới tin rằng đó không phải là một giấc mơ lớn.
Cate Blanchett và Alicia Vikander (hai nữ diễn viên nổi tiếng) ngồi trong trang phục thời trang Beeple cũng ngồi ở hàng ghế đầu của chương trình, mặc bộ đồ anh mua ở Zara vì vợ anh nói với anh rằng anh không thể mặc áo liền quần màu nâu cho một sự kiện như vậy. Tại một bữa tiệc sau đó, anh ấy đứng cạnh Spike Lee và Michael Fassbender nhưng không thể tự giới thiệu bản thân. "Tôi sẽ nói gì với Spike Lee đây? 'Xin chào, tôi là Beeple.'"
Mười ba trong số 45 món đồ trong bộ sưu tập quần áo may sẵn Xuân/Hè 2019 của Louis Vuitton sẽ được in cùng với những món đồ được chọn từ bộ sưu tập “Everydays” của Beeple. Ngoài ra, vài tháng sau, diễn viên hài người Mỹ Joe Rogan đã tweet lại một tác phẩm hoạt hình của Beeple, trong đó Beeple miêu tả Kim Jong-un là một siêu phản diện với khuôn mặt của Hillary Clinton. theo dõi Beeple.

Beeple "Guy Fawkes Night"
Vào thời điểm đó, mặc dù Beeple thu hút được nhiều sự chú ý và tầm ảnh hưởng của ông ngày càng lớn mạnh, Anh ấy chưa bao giờ nghĩ đến việc bán bất kỳ tác phẩm nào của mình, hay nói đúng hơn là anh ấy không biết làm cách nào. Như John Klein, người đồng sáng lập nền tảng giao dịch nghệ thuật tiền điện tử chính thức SuperRare, giải thích: "Nhiều nghệ sĩ kỹ thuật số tài năng cao gặp khó khăn trong việc có được chỗ đứng trong thế giới nghệ thuật truyền thống. Họ không thể tham gia Art Basel và chỉ có thể hoạt động trực tuyến." cộng đồng. , họ không thể bán tác phẩm như tác phẩm nghệ thuật và chỉ có thể in tác phẩm lên áo phông để bán."
Sau đó, vào nửa cuối năm 2020, Beeple nghe nói về công nghệ blockchain và thị trường nghệ thuật tiền điện tử mới nổi.
Vào tháng 9 năm 2020, một nhân viên của Nifty Gateway đã gửi cho anh ấy một tin nhắn đề cập rằng Beeple nổi tiếng đến mức anh ấy đã được mời tham gia bán tác phẩm của mình trên Nifty Gateway. Beeple ban đầu phớt lờ tin nhắn vì nghĩ rằng đó chỉ là nền tảng tạo ra một mạng lưới rộng lớn. Nhưng sau khi nhìn thấy những nghệ sĩ khác mà anh ấy biết kiếm được rất nhiều tiền, cuối cùng anh ấy đã làm được bài tập về nhà của mình. Anh ấy nói: "Nếu những người đó có thể kiếm được nhiều tiền thì tôi cũng có thể làm được."
Vào tháng 10, Ngài đã xác minh ý tưởng của mình. Anh ấy đã bán đấu giá ba sản phẩm trên Nifty Gateway nhưng sản phẩm này đã bị sập do có quá nhiều người dùng tham gia. Một trong những tác phẩm kỹ thuật số, phim hoạt hình có tên "Crossroads", độc đáo ở chỗ hình ảnh thay đổi tùy thuộc vào ai thắng cuộc bầu cử tổng thống vào tháng 11, được bán với giá 66.666,66 USD.

Beeple "Thành phố sống động"
(Một nhà sưu tập nói với tôi rằng có điều gì đó về "nghệ thuật cơ bản của phong cách đấu giá" ở những mức giá dường như ngẫu nhiên với những con số lặp lại cũng liên quan đến một chút số học. Một yếu tố phô trương. Winkelmann bổ sung thêm lý thuyết của riêng mình: “Nó liên quan đến một số loại khía cạnh ‘mật mã’ của không gian. Blockchain thực sự hơi giống một câu đố kỹ thuật số khổng lồ. Tôi nghĩ đó là lý do tại sao bạn thường thấy lý do tại sao mọi người chú ý hơn đến những con số đặc biệt.")
Mặc dù có thu nhập đáng kinh ngạc nhưng anh ấy vẫn không thể hoàn toàn thoát khỏi Cảm giác này: Nếu không có vật chất đối tượng phù hợp với NFT, anh ta sẽ cảm thấy mọi thứ đều rất ảo tưởng.
"Tại sao bạn lại trả 5.000 USD cho một tệp MP4? Sự khác biệt giữa việc sở hữu nó và không sở hữu nó chỉ là một email , nó ghi 'Xin chúc mừng.' Tôi hiểu tại sao bạn lại nói điều này thật nhảm nhí." Mặc dù Tyler Winklevoss đã nói về sự khác biệt giữa phần cứng và phần mềm, nhưng các nghệ sĩ khác cũng có sự dè dặt tương tự, họ sẽ giải quyết vấn đề này bằng cách gửi tác phẩm nghệ thuật vật lý đến người chiến thắng. người trả giá, nhưng nghệ thuật vật lý rất khác với nghệ thuật kỹ thuật số.
Chỉ trong vòng vài ngày, Beeple đã nảy ra một ý tưởng khiến những người nghi ngờ phải im lặng và tiếp thêm sức sống vào cuộc đấu thầu. Lấy cảm hứng từ những bộ sưu tập đồ chơi, ông và vợ đã thiết kế những tác phẩm nghệ thuật vật chất cao cấp để đi kèm với mỗi giao dịch. Ý tưởng của họ thật tuyệt vời: hãy tưởng tượng một màn hình LCD nhỏ với tấm nền bằng hợp kim titan, từ từ lặp lại tác phẩm bạn vừa mua. Giống như ai đó đã yêu cầu Steve Jobs thiết kế lại những chiếc hộp nhựa trong suốt thường được sử dụng để trưng bày thẻ bóng chày, chỉ ở dạng điện tử. Mỗi tác phẩm nghệ thuật thực tế của Beeple tốn 500 USD để thực hiện và mỗi tác phẩm đều được đánh số và xác thực. Mã QR ở mặt trước dẫn đến một trang web liệt kê lịch sử của tác phẩm nghệ thuật—người trước đây đã sở hữu nó. Bây giờ ai sở hữu nó?
"Khi tôi nghĩ đến 'quà tặng'," Winkelmann nói, "Tôi nghĩ đến bạn trong Một tấm thiệp nhỏ bạn nhận được trong một hộp đồ ăn nhẹ. Tôi muốn thứ này trông giống như một tác phẩm nghệ thuật. Và nó được tích hợp cực kỳ chặt chẽ với NFT, nên nó có cảm giác giống như vậy."
p>
Winkelmann đã lên lịch đấu giá tiếp theo vào cuối tuần ngày 11 tháng 12, ngày cuối tuần mà ông đã làm nên lịch sử. Giống như cuộc đấu giá trong lĩnh vực truyền thống, Beeple đã giới thiệu 20 món đồ sẽ được bán đấu giá cho khoảng 12 nhà sưu tập nghệ thuật tiền điện tử nổi tiếng thông qua Zoom và FaceTime, bao gồm một nhà sưu tập bí ẩn tự xưng là MetaKovan và một nhà sưu tập nghệ thuật tiền điện tử 27 tuổi. Game thủ Tim Jiang, người đã rời bỏ công việc tại Deutsche Bank để cống hiến toàn bộ thời gian cho lĩnh vực tiền điện tử.
"Nó giống như lấy chiếc iPhone đầu tiên của bạn ra khỏi hộp vậy," Jiang nói.

Beeple "Shrek Too"
Vào ngày đầu tiên của cuộc đấu giá, Beeple đã chào bán ba tác phẩm phiên bản mở, mỗi tác phẩm có giá $969 và giới hạn trong năm phút. Nifty Gateway đã thêm chín máy chủ bổ sung để xử lý lưu lượng truy cập tăng đột biến để trang web không bị sập. Trong năm phút, 582.000 USD đã được giao dịch.
Cuộc đấu giá sẽ có 10 mặt hàng vào Thứ Bảy và 11 mặt hàng khác vào Chủ Nhật. Theo Nifty Gateway, trong hai ngày tiếp theo, 12 người đấu giá đã trả giá hơn 100.000 USD cho mỗi người. Trong cuộc đấu giá khốc liệt, một bí ẩn sớm xuất hiện. Giá thầu của người dùng liên tục bị đánh bại bởi những người mua cực đoan có giá thầu cao hơn và tên trực tuyến của những người mua này đều có một điểm chung: mỗi tên đều được đặt theo tên một ngọn núi ở Rome. Một thám tử trên mạng sau đó đã phát hiện ra rằng các bút danh này đều thuộc về cùng một nhà sưu tập, người đã mua 20 trong số 21 tác phẩm.
Người sưu tầm đó là ai? Không ai khác chính là MetaKovan bí ẩn đã đề cập ở trên.
Jiang chỉ thành công khi mua được một tác phẩm tại cuộc đấu giá, đây là tác phẩm cuối cùng và tác phẩm này đã được đóng gói Tất cả tác phẩm đấu giá trước đó. Ông đã mua nó với giá kỷ lục 777.777 USD. Trong một cuộc phỏng vấn qua điện thoại vào tháng 1, Jiang lần đầu tiên thừa nhận rằng anh không bao giờ mong đợi sẽ thắng cuộc đấu giá. Giá thầu trước đó của anh ấy là 377.777 đô la và anh ấy đã tự mình tăng giá thầu lên 400.000 đô la vào giây cuối cùng. Theo quy tắc của cuộc đấu giá, giá thầu của anh ta lại đặt lại đồng hồ, đếm ngược năm phút. Jiang nói: “Tôi nghĩ MetaKovan sẽ đưa ra mức giá cao hơn, đó là mức giá cao nhất của tôi và anh ấy sẽ loại tôi ra khỏi cuộc chơi”. Lúc đó anh lo lắng nhìn đồng hồ và nghĩ: “MetaKovan sẽ đưa ra mức giá cao hơn phải không?”
"Rất nhiều người, từ góc độ bên ngoài, họ không hiểu tại sao tôi làm những việc tôi làm. Họ nghĩ tôi cực kỳ liều lĩnh. Tôi chưa bao giờ công khai nói rằng tôi sợ hãi, nhưng tôi tự hào về điều đó. Tôi tin rằng nó đã xác nhận tiềm năng vô tận của nghệ thuật tiền điện tử. Khi tôi tham gia giá thầu đó, tất cả những gì tôi thực sự muốn làm là thể hiện nghệ thuật tiền điện tử với thế giới. Triển vọng, đây là mô hình, đây là tương lai."
Cuộc đấu giá được ghi lại trên Beeple và được tải lên Twitter đặc biệt. Trong một video, người ta thấy Beeple đang ăn mừng cùng anh trai mình trong sân, với hai người đàn ông đổ sâm panh lên đầu anh ấy. Beeple cười khúc khích và liên tục nói: "Lạnh quá! Lạnh quá!"

Beeple "Bảy tầng của khu vực Pikachu"
Chỉ trong cuối tuần đó, Beeple đã kiếm được 3,5 triệu USD từ việc bán tác phẩm của mình và thị trường thứ cấp mang lại cho anh thêm 500.000 USD chia sẻ doanh thu. Winkelmann sẽ nhận được 90% doanh thu từ việc bán hàng trên thị trường sơ cấp và ông cũng sẽ nhận được 10% từ việc bán hàng trên thị trường thứ cấp. Các tác phẩm trong cuộc đấu giá tháng 12 chỉ là 20 tác phẩm thuộc dự án “Everydays” kéo dài 13 năm của Beeple.
Với đại dịch toàn cầu do virus Corona mới gây ra, quá trình số hóa của thế giới đang tiến triển nhanh chóng và điều đó cũng tương tự. đúng trong lĩnh vực nghệ thuật. Đấu giá ngoại tuyến không an toàn nhưng đấu giá được thực hiện qua điện thoại di động và máy tính không phải lo lắng về vấn đề bảo mật. Nifty Gateway đã đạt doanh thu hơn 11 triệu USD kể từ tháng 3 năm 2020, với khối lượng tăng khoảng 50% mỗi tháng.
Và thị trường nghệ thuật truyền thống đã đáp lại. Vào tháng 1 năm 2021, một bài báo trên tờ báo có thẩm quyền của thế giới nghệ thuật The Art News đã đề cập đến cuộc đấu giá của Robert Alice tại Christie's vào tháng 10 năm 2020 và đặt ra câu hỏi: phải chăng NFT là người mới tham gia vào thị trường nghệ thuật?
Nhà báo Georgina Adam chuyên mục "Tin tức nghệ thuật" viết trong bài báo: "Những người đến từ lĩnh vực nghệ thuật truyền thống hầu hết sẽ bị bỏ qua. ' gọi là NFT thật đáng sợ."
"Nhà phê bình nghệ thuật độc ác" Kenny Schachter nói, hầu hết những "nghệ thuật" này đều được trưng bày trên màn hình ở ghế sau xe tải, nhưng ông cũng thừa nhận rằng đây là trái tim của một thế hệ nhà sưu tập nghệ thuật mới.
Duncan Corker Foster dự đoán rằng sự chấp nhận của mọi người đối với nghệ thuật tiền điện tử sẽ tương tự như Bitcoin. “Bitcoin ban đầu là một tài sản được thu thập bởi các lập trình viên,” ông nói, “và bây giờ nhiều quỹ phòng hộ và công ty bảo hiểm đã tham gia. Khi mọi người nhận thức rõ hơn về khái niệm này, nhiều tổ chức nghệ thuật truyền thống sẽ bắt đầu thu thập NFT.” Hoặc, như Beeple nói trên trang web cá nhân của mình: "Tôi sẽ không dừng lại cho đến khi vào được Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại... và tôi sẽ không dừng lại cho đến khi bị đuổi khỏi Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại. , Haha."

Beeple "Tomorrow"
Vào tháng 2 năm nay, Christie's thông báo rằng họ sẽ hợp tác đấu giá với MakersPlace Works của Beeple. Mặc dù Christie's đã tiến nhanh hơn nhiều so với một số công ty ở thế giới cũ, chẳng hạn như tổ chức Hội nghị thượng đỉnh Nghệ thuật + Công nghệ đầu tiên vào năm 2018, tập trung vào công nghệ blockchain, chuyên gia Noah Davis của Christie vẫn cho biết họ rất háo hức tham gia bữa tiệc NFT. .
"Chúng tôi học rất nhanh," anh nói, "nhưng chúng tôi vẫn tiếp tục học. Thành thật mà nói, tôi sinh năm 1989 , vì vậy tôi còn khá trẻ, nhưng tôi vẫn đang cố gắng bắt kịp. Tôi cần tìm hiểu NFT là gì và chúng hoạt động như thế nào để có thể giải thích chúng cho nhiều người hơn. Đối với nhiều người, đó là một nền văn hóa rất lớn sốc."
Beeple đã ghép 5.000 tác phẩm "Everydays" đầu tiên của mình lại thành một Bức tranh lớn đang được bán đấu giá tại Christie's, nhưng lần này nó sẽ không đi kèm màn hình LCD. Không giống như bức tranh vật lý của Robert Alice mà Christie's bán đấu giá vào tháng 10 đi kèm với NFT thưởng, đây sẽ là tác phẩm kỹ thuật số nghiêm ngặt đầu tiên được Christie's đấu giá. Nói tóm lại, một tệp JPEG sắp được bán bởi một nhà đấu giá được thành lập ở London vào năm 1766.
Noah Davis mỉm cười khi được hỏi về bình luận 'ghế sau xe van' của Kenny Schachter. Nói: "Có người từng nói điều tương tự về bức vẽ graffiti nổi tiếng nghệ sĩ Banksy. Nó giống như nghệ thuật đường phố được các tổ chức nghệ thuật truyền thống đón nhận. Nó bị coi là mối đe dọa đối với họ, phải không? Một thứ gì đó mới và đắt tiền. Thật khủng khiếp đối với trật tự hiện tại. Nó giống như Phố Wall nhìn vào các nhà đầu tư GameStop và nghĩ: 'Không, dừng lại đi! Bạn không nên làm điều này!'" Tranh cãi sẽ chỉ xác minh tính hiệu quả của thị trường.

Beeple "Sentiment"
"Có một ngàn Hamlet trong con mắt của một ngàn người," David Si nói: "Chúng tôi muốn thực hiện một cuộc trao đổi và chúng tôi muốn mọi người nghĩ rằng nó đáng để bình luận, điều đó có nghĩa đó là nghệ thuật. Nếu bạn có quan điểm sắc bén muốn bày tỏ thì nó có giá trị. Chúng tôi muốn nghệ sĩ này có nó. đã lọt vào tầm nhìn của nhiều người hơn. Đúng là nó đã đưa ra nhiều nhận xét khiêu khích và hiệu quả kinh tế của nó đã có tác động đến thế giới."
Davis cũng nói rằng đối với Christie's, việc bán Beeple "có thể chỉ là một cách để chúng tôi nhúng chân vào lĩnh vực này một chút và xem liệu điều gì thú vị có xảy ra hay không."
Đối với Beeple, anh không cảm thấy nhiều áp lực. Kết quả là anh ấy đã trở thành người phát ngôn cho toàn bộ lĩnh vực nghệ thuật tiền điện tử. Ở một mức độ nhất định, cuộc đấu giá này là nền tảng cho nghệ thuật tiền điện tử. Về cuộc đấu giá này, ông “khiêm tốn” cho rằng, mức giá của cuộc đấu giá này “hoàn toàn không thể đoán trước được”.
Beeple vẫn chưa công bố ngày diễn ra phiên đấu giá tiếp theo và đang tập trung gửi các bản sao thực tế của phiên đấu giá cuối cùng của mình , nhưng anh ấy cũng đang cân nhắc việc sẽ thực hiện một loạt phim xuân thu giống như một cửa hàng thời trang. Ông cũng hứa sẽ đích thân giao giải thưởng cho ông Jiang.
Tôi hỏi anh ấy liệu anh ấy đã tiêu hết thu nhập của mình chưa, liệu anh ấy đã thay chiếc “Toyota Corolla bị hỏng” chưa, liệu anh ấy đã mua card đồ họa mới chưa, liệu anh ấy đã mua một chiếc máy tính mới chưa.
Beeple mỉm cười và nói: "Máy tính của tôi khá tốt, nhưng có lẽ tôi sẽ sớm mua một chiếc máy tính mới."
Nghệ thuật của anh ấy sẽ phát triển tiếp theo như thế nào thì vẫn chưa rõ.
"Nếu hai năm trước bạn hỏi tôi muốn làm loại hình nghệ thuật nào, tôi sẽ không nói , 'Ồ, tôi vẽ những bộ ngực kỳ lạ và cho Kim Jong-un cho con bú." Tôi cố gắng lắng nghe nhiều nhất có thể giọng nói nhỏ nhẹ đó trong lòng mình, chẳng hạn như, "Bức ảnh mà tôi muốn chụp hôm nay nhất trong một thế giới đen tối là gì? " p>
Khi thông báo của Christie's được đưa ra, tôi đã nhấp vào liên kết và xem trước tác phẩm của Beeple, tác phẩm mà anh ấy gọi là “tác phẩm đầu tiên 5000 ngày”. Cuộc đấu thầu sẽ bắt đầu vào ngày 25 tháng 2 và kết thúc vào ngày 12 tháng 3. Nói chung, nhà đấu giá sẽ ước tính giá trị của một tác phẩm và cũng có thể viết "Ước tính: Sẽ được tư vấn" để tăng thêm tính bí ẩn của tác phẩm.
Tuy nhiên, nội dung trong tác phẩm của Beeple rất đơn giản: "Ước tính: Không xác định"
Liên kết gốc
Chào mừng bạn tham gia cộng đồng chính thức của BlockBeats:
Nhóm Telegram đăng ký: https://t.me/theblockbeats
Nhóm Telegram thảo luận: https://t.me/BlockBeats_App
Tài khoản Twitter chính thức: https://twitter.com/BlockBeatsAsia